這個月的會員作品評論，是第一次改成圖文形式呈現。我覺得這個形式更容易讓我把同類型問題放在一起解答，身為讀者的你也可以更快速地得到重點資訊；我希望你會喜歡這個新的格式。
這個月只有兩位會員送交作品（大家都忙著過年去了？），歡迎繼續往下閱讀，或按以下的連結跳到各會員的作品：
🎻 CKC 的管弦樂作品
CKC 這次交的是一個管弦樂作品，他來信寫：
老師你好，這次交了一首新作品。
另外想請問上一次直播，老師那個 Reason 內建 loop 是怎樣做出來的？
我們先來完整聽聽看 CKC 的作品吧：
旋律
我覺得這首曲子的旋律雖然沒有什麼問題，但是它的節奏的確有一些單調；整首曲子前三分之二的部分，幾乎每一句都是以下兩種節奏之一：
其實也不是說不能一直寫重複的節奏，但是如果節奏要很重複，其他的面向就需要有趣一點才行。
打擊樂器
跟上個月的直播提到過的一樣，我覺得打擊樂器的部分有點缺乏變化，並且跟音樂的其他部分沒有太多的關聯性。它聽起來很像是找了一個好萊塢電影風格的鼓循環片段（loop），然後就一直複製貼上的感覺。
另外，跟其他樂器的節奏相比，打擊樂的音符有點太過密集。造成一種「打擊樂很忙，但其他樂器的緊湊度沒有跟上」的感覺。或反過來說，也有種嘗試「只靠打擊樂器來提升緊湊度」的感覺。
混音上，我會覺得打擊樂器有點模糊，殘響（reverb）偏大。
銅管樂器的演奏法
從曲子的一開始，銅管樂器就是以「極高力度」以及「音很拉長」的方式演奏的。我會覺得這聽起來不太自然，真實的銅管應該很難這樣子演奏；而且就算能夠這樣子演奏，好像也不太該出現在曲子的最開頭處。
我做了兩種版本。首先是銅管持續高力度、拉長的演奏法；然後是稍低力度，音稍微斷開，長音出來之後微微漸弱的演奏法。比較看看：
另外，銅管音跟音的連接處，出現了微微重疊的現象，這會讓它聽起來很像是電腦做的。
和聲
我覺得這首曲子的和聲選擇上不至於算是有問題；但句尾常常停在轉位和弦的寫法，總是讓我覺得不夠滿足。例如：1:23 停在 G/D、1:30 停在 D/F#、1:31 停在 Em/G、1:40 停在 G/D、1:45 停在 D/F# 和 1:47 停在 Em/G。
如果說不出想要用轉位和弦達成什麼效果，那麼我覺得選擇原位和弦常常是比較安全的。
另外，我會盡量不要讓我的高音旋律和低音是平行八度，那在很多情況下聽起來會比較呆板。
其他的 Bug
0:59 處低音的 C# 聽起來像是錯音。（感覺應該要是 C 才對）
Reason 的 Loop（循環播放）功能
在 Reason 當中，只要按下鍵盤的 L 鍵，就可以打開或關閉循環播放囉！在循環播放打開的狀態下，它會在時間軸上標示「L」和「R」的區間不斷重複播放。
🎹 茉莉花茶有fafa的《完美的假期》
茉莉花茶有 fafa 為你帶來的是一首 Bossa Nova 風的歌曲，她來信寫道：
Hello Wiwi 老師好！
過去一段時間忙着樂隊排練和演出，一直沒有時間寫新歌。
這次的歌曲想做成帶有 Bossa Nova 元素的歌曲，是看了老師 Bossa Nova 的講解視頻以後寫的，但好像不是很成功。想聽一下老師的意見，主要是針對編曲，例如樂器的選擇，旋律線條/和絃配置/節奏等，混音來不及了完全沒碰。
整個曲子我總感覺 intro、bridge 和 outro 都有點奇怪，intro 的電鋼琴我其實不太喜歡，但不知道該怎麼編了；bridge 的時候本意是想換個風格玩一下反差（方便樂隊現場演出玩起來），但好像有點突兀。
先來聽聽看整首作品吧：
Intro 段落
你提到前奏（intro）段落（0:00~0:15）的電鋼琴你不太喜歡；這段我看到兩個明顯的問題。
第一個問題是切換和弦時，因為換踏板的時機不對或舊和弦的音沒有放掉，而造成前後和弦聲音重疊。
另一個問題是，這段的和弦都是採用三度堆疊的配置，聽起來會比較呆板。像是曲子一開始的 G 大和弦被配置成了 G B D F# G B D F#，聽起來會比較厚重（因為很多音）但又比較呆板（因為都是三度、而且兩個八度都是同音）。如果想要比較輕巧的 Bossa Nova 感覺，也許可以嘗試類似下圖中右邊兩種配置的樣子。
後續，在 0:24 和 0:39 處，你都在 Ab 和弦（Ab C Eb）上方寫了主旋律 E；這造成 Eb 和 E 音衝突的問題。
0:44 處出現的 Clave（擊木、小木棒），好像沒有造成 Bossa Nova 的感覺，反而有點「數來寶」味？有可能是因為它打的節奏的問題；在這段 Clave 是打在第一和第四拍正拍，不像是一般 Bossa Nova 會做的事情。我是覺得這一段 Clave 先不要出來也無妨。
和弦選擇
整首曲子的和弦選擇幾乎都是三和弦、三度堆疊為主的七和弦，以及屬七和弦，對於 Bossa Nova 風格而言都太單純了。你可能需要考慮：
Bossa Nova 節奏
在第一個 Verse 段落（約 1:05-1:36）我也看到一些問題。
首先是 Bossa Nova 風格（或一般的拉丁風格）的八分音符通常是平均（straight）的，但你混搭了搖擺（swing）的八分音符進去，我會覺得有點不協調；例如 1:05-1:06 的主唱和小鼓過門，以及 1:31-1:34 附近的主唱節奏。
另外，你的「Bossa Nova」節奏是以四分音符為主的，有太多的音符打在正拍上，以及缺乏一層固定的八分音符元素（通常是 Hi-hat 或 Ride）。這可能是你認為目前的 Bossa Nova 不成功的原因。
再來聽一次原本的 Verse 段落：
如果改一下鼓的打法、將 Bass 都用平均的八分音符來彈，並且把鋼琴換成比較複雜的和聲配置，就會比較像是 Bossa Nova 一點點。不過在以下例子中，我沒有修改原有的主唱部分：
Bridge 段落
我覺得 Bridge 段落（1:36-2:07）完全換個風格並不會到太奇怪，尤其是考量到你的意圖是「方便樂隊現場演出玩起來」，我認為完全沒問題。
後續段落
從 Bridge 段落開始，新增了小號的音色，它在 Bridge 段落時的進行曲風格還滿適合的。但後續段落（2:07 以後）變回 Bossa Nova 風時，我覺得它就變得有點突兀、太搶眼了，而且有一種台灣 90 年代綜藝節目伴奏感。
更後面段落的「說唱效果」，例如 2:59 處的「Yeah」和後續的口白，混音上似乎有點太大聲；而且我覺得它們的能量比主唱或伴奏音樂都還高，有點不太搭配。這讓我想到也許整首曲子可以往上移調一點點，目前的氛圍好像有點低落。
整段的旋律部分，包含了人聲主旋律和小號的副旋律，都有前面說的混搭 Swing 和 Straight 八分音符的問題。
總結
從這個月的兩個作品討論當中，可以歸納出幾個音樂製作的重要觀念：
- 演奏很重要：從 CKC 的管弦作品中，我們可以看到樂器演奏法對效果的重要影響，即使是同樣的音符，用不同演奏方式可以有完全不同的效果。使用虛擬樂器時，多想想真的演奏者會如何演奏。
- 節奏的統一性：兩個作品都有一點節奏上的問題。CKC 的作品中，打擊樂過於密集但其他樂器沒能配合，造成失衡；而 fafa 的歌曲中，straight 和 swing 八分音符的混用，以及過多正拍的使用，也讓風格變得不太對。
- 和聲選擇：CKC 有點過度使用轉位和弦做結尾，讓樂句聽起來稍微不滿足；而 fafa 則是和弦配置過於單純，缺乏 Bossa Nova 感。
希望以上的討論對你有幫助！
如果你已經是「增和弦」等級的會員（目前似乎額滿中），想要參加每個月的會員作品評論的話，記得在每個月的 14 日以前，將作品公開連結寄到 wiwikuan@fastmail.com 和 wiwikuan@pm.me，這樣就可以出現在下期文章中囉！