不管你是不是學過音樂，我相信你一定都聽過「Do Re Mi Fa Sol La Si」這七個可以用來唱歌的音節；在台灣，我們把這七個音節叫做「唱名」。

不過，你有沒有想過，「Do Re Mi Fa Sol La Si」這七個唱名是怎麼來的？以及，你知道這套系統其實有兩種截然不同的使用方式嗎？

Do Ut Re Mi 的誕生：一個來自修道院的天才想法

故事要從十一世紀的義大利說起。當時有一個叫做桂多（Guido d’Arezzo）的傳教士，桂多先生的其中一個工作是在教會裡面教大家唱聖詩；但是他發現大家都超廢，記不住音高、而且唱一唱就走音。於是他就想到一個很天才的辦法：把每一個音高都取一個好記的名字！

至於說要取什麼名字呢？桂多先生隨手找了一首拉丁文讚美詩《Ut Queant Laxis》，這首詩剛好每一句開頭的音節都不一樣，分別是 Ut、Re、Mi、Fa、Sol 和 La，於是他就教大家把六個不同的音高，對應到這六個音節。就這樣，最初的六個唱名就誕生了。

《Ut Queant Laxis》歌詞

Ut queant laxīs（願您的僕人們）

resonāre fibrīs（能以放鬆的聲帶）

Mīra gestōrum（歌唱您奇妙的事蹟）

famulī tuōrum,（我們這些僕人啊）

Solve pollūtī（請您洗滌我們）

labiī reātum,（我們嘴唇的罪過）

Sāncte Iohannēs.（聖約翰啊）

你可能會想，為什麼一開始只有設定六個音節呢？那是因為在十一世紀的時候，使用的音階是一種叫做「六音音階」（Hexachord）的系統，它的邏輯超奇怪（對現代人來說），相信我，你真的不會想要花時間搞懂¹。總之，你只需要知道，當時常用的音階系統的確只需要六個唱名就好。

「Si」和「Do」是怎麼來的？

到了十七世紀，一個專門研究古音樂的學者多尼（Giovanni Battista Doni, 1595-1647），覺得應該要更新一下這個系統。當時的音樂已經在使用七音音階了，那應該也要有七個唱名了嘛，那第七個音要唱什麼呢？

多尼看了一下 600 年前那一首拉丁文讚美詩，赫然發現：「欸欸，這首歌不是還有第七句歌詞嗎？」於是他就把第七句歌詞「Sancte Iohannes」，取了「S」和「I」這兩個字母，把第七個唱名叫做「si」。

不過這位多尼先生，除了創造了第七個唱名「si」之外，他還大力倡導把第一個唱名從「Ut」改成「Do」。他的「藉口」是：

1. Do 比 Ut 好唸。（OK，很合理，這個我們可以接受。）
2. Do 是拉丁文「造物主」（Dominus）的第一個音節。（哇！唱個 Do Re Mi 還可以順便歌頌造物主，這麼方便！）

於是整個音樂圈還真的被他說服開始用「Do」了！但是你知道他想要把「Ut」改成「Do」的真正原因嗎？因為他姓「Doni」阿！說什麼要歌頌造物主根本就是騙你的啦！

到這裡為止，我們現代（至少在台灣）習慣使用的 7 個唱名：Do Re Mi Fa Sol La Si，就這樣子被定下來了。

固定調 vs. 首調：兩種使用唱名的方式

定下了 Do Re Mi Fa Sol La Si 這七個音節之後，實際上要如何使用這七個音節，也有兩種不同的看法。分別是：

• 固定調唱名法（Fixed-do solfège）
• 首調唱名法（Movable-do solfège）

固定調唱名法：每個音高都有固定的名字

「固定調」唱名法是最直觀的唱法。

每個特定的音高都有它固定的唱名，鋼琴上的 C 永遠都叫「Do」，D 永遠都叫「Re」，依此類推。不管你唱什麼歌、用什麼調、當下的和弦是什麼，這些名字永遠都不會改變。就像你的朋友小明，不管是在學校還是在家裡，永遠都叫小明一樣。

首調唱名法：Do 跟著調性走

「首調」唱名法（又稱「移動 Do」唱名法），就是永遠「把大調音階的第一個音唱成 Do」的唱名法。這個唱法是在 1812 年，由英國音樂教育家 Sarah Glover（1786-1867） 發明的。

以《小星星》這首歌來舉例，不管你把這首歌升高或降低到什麼調，它的旋律永遠都是當下大調音階的第「1、1、5、5、6、6、5」音，用首調唱名法來唱的話，就是永遠都唱「Do Do Sol Sol La La Sol」。

有些人唱「Ti」又是怎麼一回事？

除了發明首調唱名法之外，剛才提到的 Sarah Glover 也是為什麼現在有些國家的唱名是唱成「Do Re Mi Fa Sol La Ti Do」的原因。

因為她很懶，覺得唱名的字母太多、寫字很累，要是能一個音只用一個字母就太好了；而「Sol」跟「Si」都是 S 開頭，造成我們不能夠只寫首字母就好。於是她索性把「Si」改成了「Ti」，這樣唱名就可以被簡略寫成「d r m f s l t」了！

不過在台灣我們並沒有太受 Sarah Glover 的影響。至少以我個人的經驗來說，從小到大在台灣的音樂班和音樂系，所有的人都是唱最傳統的「Si」（或台灣口音的「Xi」）。

當然，其他的國家或教育系統的習慣會不太一樣，選擇你最喜歡的那種就好了。

手勢系統

在 Sarah Glover 之後大力推行首調唱名法的，還有另外一個英國人教育家柯爾文（John Curwen, 1816-1880）。

他覺得首調唱名法比較能夠讓人感受「每一個音在當下那個調的角色」（這點我是同意的）；他甚至還發明了一個手勢系統，讓人能一邊比手勢，一邊感受每一個音的「個性」。

我覺得這個「手勢感覺系統」超級有趣，所以我一定要跟你分享一下。以下的圖片，是從比手勢的人左邊看過去的樣子。

根據 John Curwen：

• Do 是堅強堅定的音，比出拳頭。
• Re 是激勵人心、充滿希望的音，手掌向前。
• Mi 是穩定或者冷靜的音，所以手要比平平的。
• Fa 是荒涼或是令人敬畏的感覺，手指向下。
• Sol 是宏偉嘹亮的音，比出「手刀」。
• La 是悲傷哭泣的音，手掌下垂。
• Ti 是穿透性的或是敏感的音，手指指向上方。

你同意他講的這些感覺嗎？

在小調裡，誰是「Do」？

剛才提到，首調唱名法是「把大調的第一個音唱成 Do」。那小調呢？這個問題在音樂圈一直也有不同的看法：

• 有人覺得小調的第一個音應該要唱成「La」，因為這樣子音階相互的關係就跟大調相同了，這個系統稱為「La-based minor」。舉例來說，一個 A 的自然小調音階 A B C D E F G A，就會唱成 La Ti Do Re Mi Fa Sol La。
• 但是也有人認為小調的第一個音還是要唱成「Do」，這就是「Do-based minor」。那麼同樣的 A 自然小調音階就會唱成 Do Re Me Fa Sol Le Te Do。²

母音變化系統

然後除了直接唱 Do Re Mi Fa Sol La Si 這七個音節的系統之外，還有其他的系統是主張如果有升降記號的話要唱成別的母音，例如在 C 大調的半音階 C C# D D# E Eb D Db C 要唱成 Do Di Re Ri Mi Me Re Ra Do。

我個人是認為這個系統太麻煩了，製造了沒有必要的複雜性；我在台灣的音樂班和音樂系中，也沒有遇到任何課程或實務應用，需要我們使用這樣的母音變化系統。

「固定調」和「首調」到底哪一個比較好？

我用「找路」的比喻跟你說明好了。想像你要告訴朋友一家很好吃的冰淇淋店在哪裡：

• 🗺️ 用「首調」的方式說：「從捷運中山站 2 號出口出來，直走到一個大的十字路口，對面你會看到玉山銀行，然後右轉走兩分鐘就到冰淇淋店了。」
• 📍 用「固定調」的方式說：「冰淇淋店在 25°03'01.3"N 121°31'19.5"E。」

看著以上的例子，一般人應該會覺得用首調簡單得多了吧？沒錯，在一般日常的情況下，相對位置的導航方式（首調）對大多數人來說更容易理解。這就是為什麼在流行音樂圈、業餘合唱團和幼兒音樂教育中，首調唱名法非常受歡迎。

但是想像一下，如果我們生活在一個平行宇宙，捷運中山站和玉山銀行每隔三秒鐘就會突然換一個位置。在這種時候，用地標來找路（首調）的方式就完全崩潰了，反而是精確的絕對座標定位（固定調）成了唯一可用的方式。

這個比喻說明了為什麼在現代音樂中「固定調」唱法非常重要。在近代的藝術音樂、各種遊戲、電影配樂、爵士音樂、電子音樂，都常常會有調性不明確、轉調非常頻繁、非功能和聲、大小調以外的其他調式，或甚至根本沒有調性的情況。在這種「地標不斷移動」或「根本沒有地標」的音樂環境中，把思維侷限在大小調音階的首調唱名法，是完全無法應付的。

使用固定調會破壞相對音感？

有些人會說，使用固定調唱法的人會「無法培養相對音感」，這完全是沒有根據的說法。

就像一個人不會因為能夠使用 GPS 座標，就無法再靠地標來指路；同理，台灣的音樂班和音樂系學生，雖然從小就使用固定調為主來訓練，但也沒人會因為這樣就無法使用首調唱法，更不會有喪失相對音感的問題。

反而，固定調唱法的其中一個好處正是可以訓練「絕對音感」。因為在固定調中，一個特定的音高，永遠就是對應到特定的唱名；從小就長期使用固定調唱法的人，他的大腦就更容易建立長期的音高記憶力，也就是所謂的「絕對音感」。 

所以我該學哪一種？

答案很簡單：兩種都要會！

對專業音樂人來說，能流利地使用固定調唱法是必要的功課。在現代音樂中，不論是複雜的轉調、各種特殊的調式、非功能和聲，還是完全無調性的段落都很常見。你真的需要使用固定調唱法，才能應付這些變化多端的音樂環境。

不過，首調唱法也同樣重要。在流行音樂演出、業餘合唱團排練，或是兒童音樂教學等場合，首調唱法常常能讓音樂溝通更加直覺、有效。

小孩子才做選擇，身為專業音樂人不只兩種都要會，而且都要非常熟練才行！如果你有任何一種還不夠熟練的話，不要偷懶，把它練熟就對了！

延伸閱讀

• 這篇文章的舊版影片（WiwiVideo 連結）
• 要怎麼知道一個曲子是什麼調？
• 什麼是大調和小調？

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